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Ulises. James Joyce. Por dónde empezar? Bueno, por un FINALMENTE LO ACABÉ. Así es, ya se terminó, quizá por eso no vieron muchas entradas de libros leídos en los últimos dos meses.
Debo de decir que es un libro complicado, completo, absorbente y entretenido.
Este libro lo compré me parece por recomendación de JIC hace tiempo y lo compré en la FIL del año pasado. Fue un libro que lo fui dejando y dejando para después, mientras leía otros libros, pero que finalmente me decidí a abrir y casi no dejé de leerlo, de menos una o dos páginas por día, aunque sí leía otras cosas, como crónicas marcianas.
Qué hizo que me tardara tanto en leerlo? Bueno, pues su complejidad narrativa. No es un libro sencillo y podría decir que ha sido de los libros más difíciles de leer que me he encontrado (otro es el silmarillion, pero porque de la mitad no pasaba, era infinito) precisamente por el detalle de la historia, la forma de la narración y el tiempo que maneja adentro de la obra.
El libro es la narración de un día completo, el 16 de junio de 1904 (un día que para agregarle sabor, los fanáticos de Joyce celebran como el Bloomsday). Y se divide en 18 capítulos nombrados por el mismo Joyce como los episodios de Les Phéniciens et l’Odyssée de Victor Bérard.
La complejidad reside en varias cosas, primero cada capítulo está narrado de manera diferente y en diferente estado de ánimo (o estado alterado), así podemos leer teatro, cartas, crónica, títulos de periódico, interrogatorio, versos, etc. Dieciocho formas diferentes de escritura, sumadas a que muy posiblemente estemos leyendo parte de los hechos durante el día y su pensamiento mientras suceden. Es decir, que mientras estamos leyendo que alguien iba caminando por un parque, inmediatamente nos metemos a la mente del caminante y podemos leer lo que va pensando, viendo, imaginando y recordando. Una forma bastante interesante de leer, pero que si no se presta atención tendremos que retroceder para entender de que diablos estaba hablando.
Es un libro gigante, podrán pensar que para un día narrado no se necesita semejante monstruo de libro, pero el hecho de que un capítulo completo sean cuando mucho 15 minutos de vida real (y debo de decir que es el capítulo más largo y en forma de libreto de obra de teatro) nos da idea de porqué la extensión del mismo. Un segundo son 3 páginas en algún capítulo. Aparte de la extensión, el vocabulario es amplísimo: palabras inventadas, palabras rescatadas, palabras recortadas y la mayor oración sin signos de puntuación de la literatura.
Tuve que marcar mi libro con post-it para poder saber dónde estaba el capítulo, no es indispensable, pero es útil; en sí para saber como se llama el capítulo y porque usa esos personajes.
Multitud de temas se tocan, vida, Shakespeare, muerte, nacimiento, sexo, pornografía, cerveza, viajes, judaísmo, Irlanda, España, Inglaterra, reyes, reinas, imaginación, cohetes y un largo etcétera.

CUIDADO. A PARTIR DE AQUÍ SE HABLARÁ DEL LIBRO
Y ya para entrar en materia (ahhh, apenas!?) el libro recorre (como ya dije) un día, comenzando a las 8 de la mañana con una discusión entre dos personajes que aparecen de forma continua en el libro y que son fundamentales Esteban (Stephen) Dedalus y Buck Mulligan. Después se van leyendo varios pasajes de la vida normal de Leopoldo (Leopold) Bloom, de su interés y alter ego como Enrique (Henry) Flower con su amante Martha Clifford. Entre capítulo y capítulo vemos como Leopold asiste a un funeral de un amigo, va en una carreta, recuerda el pasado, imagina a su hijo, casi se pelea, se emborracha (con absynth), flirtea y finalmente termina su día.
Pero en el transcurso se cruza con otros personajes y ellos toman la batuta de la narración o un capítulo es narrado por Dedalus, que quiere ser escritor. Luego regresamos en el tiempo a las 8am pero de Bloom. O podemos leer una narración cuasi-corre-lola-corre pero en distintos puntos de vista (no de acciones). Otro capítulo bastante interesante es leer notas del periódico o como si fueran notas de periódico, el título más o menos menciona de qué tratará el pequeño extracto.
En su pensar, va meditando sobre la relación que lleva con su esposa Molly y su hija Milly (que fue enviada a estudiar fotografía) y cómo sospecha que Molly también tiene un amante, Blazes Boylan. No saca nada en claro y Bloom se nota que ama a Molly y a Milly, pero extraña a su hijo.
Bloom se sienta en una banca y observa, piensa y se deprime. Piensa todo el tiempo en todo. Medita a cada instante y la gente se burla de su forma de hablar, el ser tan correcto.
Pero también Bloom va a un hospital, dónde hace un recorrido por sus pensamientos de lo que piensa del nacimiento y hace mención de tantos y tantos autores, y muchos no de manera directa, si no con citas.
Su día va acabándose y, como la puesta de Sol, pasa rápido en un bar. Platica y planea con su ahora discípulo Dedalus y llega a un lugar a comer, donde platican con un capitán de barco que les habla de la Tierra, de los lugares que conoce y toda clase de mentiras que tienen a casi todos los presentes, sorprendidos. La noche los ataca y prácticamente ya no es el 16 de Junio, pero sigue siendo un día de narración. El libro termina con un capítulo contado por Molly, después de que Bloom llega al lecho marital.
Se dan fechas, se dan horas, se dan precios, se dan gastos, se dan nombres, es un ir y venir de información abrumadora. Pero esto me hizo pensar de todo lo que pasa en un día normal, de todo lo que se puede escribir de un día, de lo maravilloso de un día.
Otro gran punto del libro es que la ciudad de Dublín nunca se describe en el libro, sólo se mencionan ciertas calles dónde habitaron, pero no dan una explicación más a fondo o una descripción de la misma.
Y para los amantes de la cerveza, el libro hace referencia continua a la cerveza Guinness, de cómo la tomaban (en vaso o pinta) y en qué lugares.
Todo esto para un gran total de una gran novela, recomendable para los que quieran un reto, que quieran conocer al autor o que les haya gustado un poco la “pequeña” reseña que les hice por acá.
No quiero poner más, ni un pequeño resumen, porque sería insultante a semejante obra. Por cierto, mi edición cuenta con 806 páginas, sólo para ver si se animan y no les sorprenda verlo de repente.

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Indians

chicokc — Tue, 29 Sep 2009 15:10:05 +0000

Indians scattered on dawn’s highway bleeding
Ghosts crowd the young child’s fragile eggshell mind

Jim Morrison

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El terror de la mano

chicokc — Thu, 24 Sep 2009 06:10:10 +0000

“…es una estructura muy complicada, cada dedo tiene forma diferente, longitud diferente, son cilíndricos y tiene muchas articulaciones, son como muchas piececillas juntas que adquieren muchas posiciones…” El Chefra

Una mano es sólo una mano y es parte de tu cuerpo. Pero, será que la mano tiene miedo? A qué me refiero. El hecho de que la mayoría de los dibujantes le huyan a las manos me hace pensar en un problema más serio que la dificultad de las articulaciones.
Pero es algo recurrente. Muchas personas que suelen dibujar me han dicho que la mano es el reto de todo dibujante. Y lo creo, yo, que no dibujo más que monitos de palito, y un círculo me preguntan si quería dibujar un óvalo.

El problema de las manos se ha resuelto de muchas maneras, por ejemplo los playmobil. Monos con manos de mitón. O los Simpsons que tienen cuatro dedos. Por qué una mano de cuatro dedos es más fácil de dibujar que una de cinco? Es parte del “cerebro” de la mano que se discrimina y ya está viendo el futuro: “En el futuro, tendremos 4 dedos”. Otro claro ejemplo son los monitos de Hanna-Barbera, sus manos tienen 4 dedos y siempre que corren nunca mueven los brazos y doblan las muñecas. El terror de la mano, manifestado en el dibujo animado.
Los dibujantes lo han resuelto así, quitando o poniendo dedos. Los más aventados los dibujan completos. La fisonomía completa de la mano, con todo y venitas. Pero de todos modos sudan al hacerla.

Mi teoría es la siguiente. Tal como existe un miedo natural a las muñecas/muñecos/robots por la semejanza a uno mismo (Uncanny Valley) debe de existir un principio en relación a la mano. La mano debe de entrar en un conflicto existencial al tratar de dibujarse a sí misma, cómo podré dibujarme a mí mismo sin perder mi identidad? Caos total para la mano. La mano se tensa, suda, piensa y cree en su propia perdición. No puede ser que exista tal aberración, un dibujo de mí, pero tan real que podría pasar por mí. Es dibujo, pero no lo es. Tiene un algo que no pertenece al papel, lápiz y color.

Una observación contra el espejo que sabemos que tiene doble vista. Quién lo ve del otro lado, no sabemos, pero a la vez nos vemos nosotros. Cómo nos verán los demás?
El mismo problema enfrenta la voz al ser reproducida en una grabadora: ESE NO SOY YO!!! Y uno se indigna, patalea y se enoja. Sabemos que sí, pero no podemos admitirlo.
Pero qué pasa con la mano, por qué no puede dibujarse con fácilidad a sí misma, es como esa pintura imposible de las manos dibujándose a sí mismas? Nunca saldrá una mano perfecta? Por qué no pasa lo mismo en las esculturas? En ellas podemos ver la mano y decir, ahh si es cierto, es una mano bien hecha, les costó trabajo, pero no es real. Estamos viendo la prueba física, no en papel, de la mano. La mano no sufre el choque traumático de verse derrotada.

Miles de millones de manos (apróximadamente el doble de las personas que existen en la tierra) luchan por ser únicas y todavía el dibujante que las controla se obsesiona por hacer la mano perfecta, aquella que sea digna de un aplauso de DaVinci o Miguel Ángel. Me parece una labor titánica y desde mi punto de vista imposible.
Si alguien pudiera abstraerse (que creo que fue como mejor pintaron, no es muy cómodo pintar por años de espaldas) lograría imágenes de manos impresionantes. Y hay personas que lo hacen. Pero me parece, que una mano totalmente consciente, en su único sentido, no podría. Para empezar, los modelos de manos, no son manos, son pedazos tubulares que se unen simulando una mano, si fueran realmente manos se podría tomar como una broma pesada.

Garsky Tchytreunvich, modelo de manos, murió en su mansión de San Petesburgo colgado de sus manos. La presión de ver sus manos dibujadas en la revista Gursky de la semana 12, lo llevó a su muerte. Una nota escrita fue encontrada en su escritorio: “no quiero ver a mis manos luchando junto a sí mismas, confundiéndome por saber cuál es la realidad”.

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Ulises

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Café desamparado

chicokc — Fri, 11 Sep 2009 00:10:00 +0000

Qué desamparado se siente uno cuando tiene una taza llena de café en la mano y comienza a estornudar.

Jean Kerr

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Acto notarial

chicokc — Thu, 03 Sep 2009 21:28:54 +0000

El café es un acto notarial que certifica que los próximos cinco minutos valdrán la pena.

Anónimo (hasta dónde tengo entendido).

P.D. considerando esto, una nueva categoría de publicación.

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